Empieza a destacar con su primer papel protagonista en Noviembre (2003) de Achero Mañas, dos años más tarde se pone en la piel de Camarón (2005) de Jaime Chavarri, papel que le vale el Goya a la mejor interpretación. Ha trabajo a las órdenes de Álvaro Fernandez Armero, Ventura Pons y Manuel Gutiérrez Aragón, entre otros. Mientras prepara La Mula de Michael Radford, acaba de trabajar en Guerrila de Steven Soderbergh y protagonizada por Benicio del Toro.
¿Qué te ha motivado a participar en un corto de producción independiente?
Yo creo que es una obligación como actor que confía en su profesión el dar oportunidad a gente que necesita empezar y creo que puede funcionar teniendo una cara conocida y respetada dentro del mundo del cine. Además participé no solo como un favor a Matías con el que coincidí en el Festival de San Sebastián, sino porque creo que los cortos hay que seguir haciéndolos dentro de lo que puedas, sin que te interfiera mucho con un papel profesional porque claro tienes que también concentrarte para lo otro. Se juega más con los cortos, porque evidentemente tienes esa libertad y tampoco tienes que darle cuentas a nadie, no tienes 500 millones de pesetas para justificar lo que has hecho, y creo que es realmente un examen para un director que empieza porque te permite ver por donde va tirando.
Comienza su trayectoria y formación como actor en la ciudad de Bruselas terminando de licenciarse en Arte Dramático en la RESAD de Madrid donde ha ido completando su formación al lado de profesionales como Mariano Barroso, Alex Bowen o Eva Lesmes. Con una amplia y variada experiencia en series televisivas, Ramón ha formado parte del equipo de actores de la serie SMS (LaSexta), interviniendo también en Amar en Tiempos Revueltos (TVE1), Hospital Central, El Comisario (Tele5) o Brigada Policial (LaSexta). Actualmente se prepara para formar parte del equipo artístico del musical Mamma Mía! en Barcelona.
A pesar de su juventud, Tielve se ha puesto a las órdenes de grandes directores de nuestro panorma cinemátografico; protagonizó El Espinazo del Diablo (2001) de Guillermo del Toro y El Embrujo de Shanghai (2002) de Fernando Trueba. También ha trabajado en la última producción del oscarizado director Milos Forman, Los Fantasmas de Goya (2006) junto con Javier Bardem y Natalie Portman. Actualmente protagoniza la serie de televisión El Internado en Antena3.
Empezó su prometedora carrera artística en la serie televisiva Compañeros (2002) y estuvo en el reparto del popular cortometraje de Daniel Sánchez Arévalo, Física II (2004). En el 2007 ha estrenado la comedia negra No Digas Nada de Felipe Jiménez Luna y el drama histórico Las 13 Rosas de Emilio Martínez Lázaro junto con Verónica Sánchez y Pilar López de Ayala. También ha trabajado en la obra de teatro Don Juan Tenorio.
Co-protagonista junto con Nina del famoso espectáculo musical Mamma Mía! de prolongada permanencia en Madrid, Mariona trabajó en series de televisión antes de dar su gran salto al cine trabajando a las órdenes de Agustí Villaronga en Aro Tolbukhin. En la mente del asesino (2002). Actualmente se prepara para repetir el papel de Sophie del famoso musical en la ciudad de Barcelona.
Tras varias obras de teatro, le llega su gran oportunidad con el lagometraje El Triunfo (2005) de Mireia Ros, seleccionada en el Festival de Cine de Málaga. El Instituto Andaluz de la Juventud y la Junta de Andalucía le reconoce en su faceta de actor, dentro de los Premios “Andalucía Joven 2006″, por su contribución a la promoción de Almería en el exterior. Para el 2007 prepara el largometraje Bajo Tierra de Antonio Hens cuyo rodaje fue presentado en el pasado Festival de Cannes y Rumbo de Mercedes Gaspar.
Licenciado en Cinematografía por la Université Libre de Bruxelles (U.L.B.), Matías Boero Lutz, ha realizado los cortometrajes Chambre à Louer (1999) seleccionado por el IV Festival de Cortometraje de Almería, co-dirige Au Revoir Papa (2002) filmado en 16mm y Le Paquet (2003) seleccionado por el Festival du Cinéma Indépendant de Bruxelles. También es autor del guión de largometraje El Año de la Memoria Sucia. Ha trabajado como periodista en prensa y radio, cubriendo diversos reportajes en Festivales Internacionales en San Sebastián, Málaga y Bruselas. Actualmente presta sus servicios para la distribuidora de cine DeAPlaneta en Barcelona.
Muchos han sido a los que les ha picado la curiosidad acerca de la realización de éste cortometraje, otros quisieron cooperar y no pudieron asistir por problemas de agenda y varias personas ajenas a éste medio, me han preguntado de qué va exactamente esto del mundo del corto. Para aquellos que tuvieron especial interés por saber como fue ésta aventura y como se desarrolló éste azaroso rodaje, aprovecho para redactar una serie de notas que espero, os den una idea de la deliciosa locura en la que nos vimos envueltos. Un trabajo agotador pero muy estimulante y enriquecedor, en donde se forma como una pequeña familia, donde salen a relucir y florecer todo tipo de personalidades y sensaciones en un breve e intenso periodo de tiempo. Antes que nada quiero dejar muy claro que éste cortometraje ha sido el resultado de un trabajo de gran constancia, mucha paciencia y perseverancia que ha durado casi dos años desde el momento en que se empezó a gestar su argumento.
Varias semanas de intensas reuniones junto con Gérard Escuer, Segunda unidad de dirección, Laia Mateu, Jefa de producción, Gabriel Quintela, Coordinador de producción y Marta Botta Ayudante de producción y Jefa de prensa, así como permanentes conversaciones telefónicas con el equipo de Madrid dónde se encuentran Ramón Moreno, gran amigo y actor, y Alixe Lobato, Asistente de dirección, seguidores del proyecto desde su inicio allá por Marzo 2005, han tenido que llevarse a cabo para llegar a éste punto de no retorno en el que nos vemos obligados a ejercer nuestras funciones de la mejor manera posible. Este cortometraje requería una preparación especial debido a la limitación de tiempo del que disponíamos para toda serie de improvisaciones que podían acontecer durante el desarrollo del rodaje. Señalemos que las condiciones de la TMB a la hora de utilizar sus instalaciones consistían en empezar a rodar a partir de las 20h -aunque nos dieron un margen de una hora de antelación- y ocupar los vagones de metro que salen de Canyelles hasta Montbau -aunque igualmente se pudo negociar extendiendo nuestra área de rodaje hasta 2 o 3 estaciones más-. Todo esto para dificultar lo menos posible el transcurso general de los convoys en marcha y no molestar a los pasajeros. 
A pesar de haber dormido más bien poco, mi adrenalina me mantiene más que despierto e inquieto. Expectante.Mi primera cita es 3 horas antes del rodaje, con los actores de Madrid en un bar que se encuentra en la superficie de la estación de metro Canyelles, lugar de base para coordinar todo tipo de operaciones y dónde se convocará a actores y equipo técnico.
